Dameskleding is een van de meest succesvolle uitvindingen van de mensheid, omdat alleen het de eigenaar charme kan schenken, die een speciale gratie en mysterie heeft. Om een verhaal te beginnen over wat een jurk uit de 19e eeuw is, moet worden opgemerkt dat de lengte nooit boven de enkels uitkwam. Dit kledingstuk begon al in de snelle 20e eeuw te worden ingekort.
Hoe zag de jurk eruit in het begin van de 19e eeuw
De geschiedenis van kleding is het nauwst verbonden met de stijlen die de kunst van een of andere tijd domineerden. Het begin van de 19e eeuw werd gekenmerkt door de opkomst van de Empire-stijl in Europa. Deze naam komt van het Franse woord voor "rijk" en verwijst naar de militaire successen van Napoleon, die de bourgeoisie aanbad. Het rijk verschilde van het classicisme, dat de geschiedenis ingaat, door meer plechtigheid en hoogdravendheid.
In plaats van delicate kleuroverlopen, bood hij expressieve contrasten. En de lijnen van het kostuum leken op lange, slanke kolommen. Om de gelijkenis zo volledig mogelijk te maken, worden bij de vervaardiging van jurken dichte monofone stoffen metsymmetrische patronen in de decoratie. Een vloeiend silhouet maakte het mogelijk om dunne stoffen te maken - gaas, mousseline, batist, die werden gebruikt om de dichte basis van de jurk te omhullen. De verhoudingen bleven hetzelfde als in de 18e eeuw - een hoge taille en een rechte rok in een verhouding van 1:6. Maar er waren veel meer decoratieve details: ruches en franjes, kant en borduursels. De jurk van de 19e eeuw (begin) had een lage halslijn en een pofmouw aan de manchet. Vaak was het versierd met een trein. De outfit kan worden aangevuld met een sjaal - zijde of wollen, met een franje of rand in de vorm van een ornament.
Hoe stijl is veranderd
Aan het begin van de jaren dertig van de 19e eeuw begon de hoge taille terug te keren naar zijn rechtmatige plaats. De romantiek die heerste in de kunst verheerlijkte de sensualiteit en 'buitenaardse' werelden, en in de kledingstijl vereiste dat de figuur delicaat fragiel leek. In plaats van een slanke en onneembare oude godin, leek de vrouw nu op een licht, prachtig beeldje. Smalle korsetten kwamen in de mode, de jurk moest de dunheid van de taille van de eigenaar benadrukken. Om dit effect visueel te versterken, breidden de ontwerpers de rokken uit, die op een bel begonnen te lijken, en verminderden ze hun lengte. De jurk van de 19e eeuw ontbloot de sierlijke enkels van vrouwen en eiste elegante kousen als accessoire. Het hoogtepunt van de nieuwe stijl was een speciale snit van de mouw - de zogenaamde gigot ("lamsbeen"). De mouw was erg breed bij de schouder en liep sterk taps toe vanaf de elleboog tot aan de manchet. De halslijn was bedoeld voor avonduitjes, terwijl de dames hem overdag bedekten met sjaals, omslagdoeken of capes. De jurk was rijkelijk versierd met linten en kant.
19e-eeuwse jurk: jaren veertig en vijftig
Tijdens deze periode spannen korsetten de taille nog strakker en rokken werden groter vanwege de overvloed aan lagere lagen. De onderste rok was gemaakt van paardenhaar en dik linnen, dus de term "crinoline" was geboren. De lengte van de jurken keerde terug naar de vorige, het silhouet van de mouwen was niet zo pretentieus als tien jaar geleden. Sieraden op kleding werden ook meer ingetogen. In de jaren 50 werden crinolines gemaakt van baleinen of zelfs staaldraad. Ze waren groot en deden erg denken aan een ronde vogelkooi. De rokken waren ongelooflijk wijd. Horizontale volants in verschillende rijen versierden ze hieronder. Witte kraag en manchetten kwamen in de mode. Glanzende zijde uit Lyon was het meest gewilde materiaal, waaruit de 19e-eeuwse baljurk werd genaaid, en de prachtige outfit voor een zomerse wandeling. Toegegeven, de eerste werden aangevuld met luxe versieringen.
Turnures en pujas
Tegen het einde van de jaren zestig waren de silhouetten van jurken veranderd.
Achter waren ze volumineus en weelderig, maar aan de voorkant en vanaf de zijkanten werden ze smal en plat. Dit effect werd bereikt door het gebruik van overhead-elementen - drukte, die achter de taillelijn werden geplaatst. Het volume van het onderste deel van de jurk werd benadrukt door stofplooien op de rug. Aan de voorkant was het onderste deel van de jurk versierd met borduursels, strikken, kant of plooien. Het silhouet leek slank en fabelachtig gracieus. Een overvloed aan decoratieve elementen onderscheidt damesjurken uit de 19e eeuw van de jaren 70-80. Hoe ingewikkelder en inventiever de sieraden, hoe beter. Volants, guirlandes, geborduurdpatronen met parels, enz., verborg de natuurlijke figuur van de dame voor de ogen. De enige stilistische uitzondering op de regel was de zogenaamde 'prinses'-jurk, die uit één stuk bestond en de natuurlijke contouren van de figuur onthulde.
Overgangstijd
Het einde van de 19e eeuw en het begin van de nieuwe eeuw gingen voorbij onder de vlag van moderniteit. De esthetiek van kunstmatigheid in de mode van het verleden maakte plaats voor pragmatisch-natuurlijke silhouetten. De drukte is veranderd in tren - een lang, verzameld in assemblages, canvas erachter. Het lijfje is strakker en smaller geworden. De jurk in de stijl van de 19e eeuw (laat) had een kenmerkend S-vormig silhouet: de "duivenkist" werd in evenwicht gehouden door een gezwollen rug. Geleidelijk kregen de rokken een eenvoudiger, uitlopende vorm, de kraag van de jurk werd hoog en gesloten. De mode uit het verleden voor de "ram's been" mouwen die snel oplaaiden vervaagde en maakten plaats voor eenvoudige contouren.
Franse smaak
Frankrijk bleef de trendsetter, net als in de vorige eeuw. Parijse stijlen 'liepen' vrijelijk van land naar land, zelfs niet langs het orthodoxe Japan. De ontwerpontwikkelingen van de Gallische couturiers bepaalden het uiterlijk van de jurk van de 19e eeuw (foto). Engeland reageerde met meer ingetogen modellen in termen van open lichaamsdelen, Rusland hield zich strikt aan de gegeven vormen. Duitsland heeft aanpassingen gedaan aan de voorgestelde steekproeven, in overeenstemming met zijn wat rechtlijnige houding ten opzichte van de werkelijkheid.
19e-eeuwse baljurk
Tijdgenoten herinnerden zich dat de ballen van die tijd konden worden bewonderd als antieke bas-reliëfs of Etruskischevazen. Vrouwenoutfits waren zo geweldig en grappig. Een decolleté was een verplicht element: diep - voor getrouwde dames, en minder uitdagend - voor ongehuwde. Lange handschoenen van wit of ivoorkleur, die voorbij de lijn van de ellebogen gaan, een weelderige waaier, schoenen met stabiele en lage hakken zijn details van een balkostuum voor dames. Leeftijd bepaalde de stijl van de outfit. De jeugd pronkte in elegante, pretentieloze lichtgekleurde jurken, terwijl oudere vrouwen de pracht van designer-lekkernijen met volle kracht demonstreerden. Maar in beide gevallen zag een vrouw op een 19e-eeuws bal eruit als een voortreffelijk bereide koekjescake met room en room.
