De briljante, geweldige man Paul Poiret verdiende terecht de titel van keizer van de Parijse mode. Volgens zijn niet helemaal bescheiden bekentenis (wat vergeeflijk is voor grote talenten), "kleedde hij het tijdperk", de mooiste en meest nobele vrouwen van die tijd. Onder zijn klanten bevinden zich allemaal Europese, inclusief Russische aristocratie, evenals creatieve persoonlijkheden. En zijn tijdgenoten waren Coco Chanel, Jacques Doucet, Charles Worth, N. P. Lamanova, enz.
Paul Poiret, biografie: vroege jaren
De toekomstige grote couturier werd geboren in Parijs in de familie van een textielhandelaar. Het is moeilijk te zeggen hoe zijn jeugd was, omdat er geen betrouwbare gegevens zijn. In zijn biografische boek besteedt P. Poiret meer aandacht aan jurken, schetsen en hoeden, die toen al zijn geest en verbeelding in beslag namen. Van jongs af aan knipte en naaide hij in zijn eentje voor zijn zussen. Zelfs toen kwam het talent van de jongen naar buiten en eiste het erkenning.
Paul Poiret groeide op met drie zussen en één (NicoleGrult) hield zich vervolgens bezig met het maken van jurken en had zelfs haar eigen modehuis in Parijs. De tweede verwierf ook bekendheid, echter al een uitstekende hoedenmaker. Ondanks de duidelijke passie van zijn zoon voor mode en alles wat daarmee samenhangt, wilde zijn vader het niet serieus nemen, dus stond hij erop dat de jongen naar school ging. Na zijn afstuderen kreeg hij een baan als bezorger bij een beroemde paraplufabrikant. Maar al snel verliet Paul Poiret (zie foto hieronder) de werkplaats. Hij nam stukken zijden stof en begon zijn eerste outfits te naaien voor een pop die ooit een geschenk was aan zijn zussen.
Het begin van het creatieve pad
De toekomstige grote meester begon zijn carrière met het werk van de beroemde Franse modeontwerper, verzamelaar en filantroop Jacques Doucet, daarna was er het atelier van Charles Worth, waar hij zich voornamelijk bezighield met het ontwerpen en afstemmen van bovenkleding (jassen, capes). En al in 1903 richtte Paul Poiret zijn eigen modehuis op. Het succes was werkelijk razendsnel en verbluffend, vooral dankzij de reeds verworven connecties en populariteit bij nobele klanten, de aristocratie.
Hij promootte actief een terugkeer naar de mode uit de oudheid en introduceerde jurken in de vorm van tunieken en peplos, en bood Parijzenaars ook een nieuwe, zoals ze nu zouden zeggen, trend - kimono's.
Gezinsleven
Paul Poiret is een modeontwerper met een emotioneel karakter, een helder en boeiend karakter. Zonder een muze zou hij gewoon niet kunnen bestaan. Ze werd Denise Bule, met wie hij in 1909 trouwde. Volgens de bekentenissen van de meester zelf was zij het diebelichaming van alle idealen. Een charmante vrouw uit de provincie verraste de stedelingen en haar schoonheid werd onthuld in heldere, unieke en prachtige outfits die speciaal voor haar waren gemaakt. Elk van hun publicaties werd een evenement, een sensatie. Het paar werd besproken door de pers en de samenleving. Natuurlijk was er een verlangen in hun leven om het publiek te shockeren, soms op de rand van een schandaal. Het was tijdens deze periode dat Paul Poiret (zie jurken op de foto) bekendheid verwerft als de meest vooraanstaande couturier ter wereld, hij wordt vergeleken met de kunstenaar, maker, en nieuwe items stromen als uit een hoorn des overvloeds.
Het paar werd ook beroemd als de organisatoren van de grootse kostuumfeesten die jaarlijks werden gehouden. Elke feestdag had zijn eigen thema, maar de avond "1002e nacht", gehouden in 1911, was vooral beroemd.
Helaas hebben niet alle mooie verhalen een goed vervolg en einde. Het paar scheidde in 1928, toen het financiële welzijn van Poiret begon af te nemen. Wat de ware reden was voor de scheiding na zoveel jaren, kan niemand zeggen. In een van de kranteninterviews beschuldigde Denise hem echter van wreedheid, en Poiret noemde haar gedrag op zijn beurt aanstootgevend.
Etnische motieven in de kunst
In 1910, na het bijwonen van het ballet "Scheherazade" in Parijs, was Paul Poiret zo onder de indruk dat hij de charme en het mysterie van het Oosten niet kon passeren. Voor het eerst verschenen modellen met etnische motieven in zijn collecties en een jaar later organiseerde hij zelfs een kostuumthemafeest."Duizend-en-twee nachten" De couturier zelf verscheen in de vorm van een invloedrijke padishah. Na zo'n grootse gebeurtenis namen oosterse motieven in kleding lange tijd bezit van seculiere leeuwinnen. Bloeiers en rok-broeken, tulbanden - dit alles is veranderd van exotisch in een outfit voor een avondje uit.
Russische stijl in het werk van couturier
Voor het eerst ontmoette Poiret Russische talenten tijdens het bijwonen van een ballet dat door heel Europa werd toegejuicht. Aangetrokken door originaliteit en kleur, besloot hij op tournee te gaan in Oost-Europa, waaronder Moskou en St. Petersburg. De eminente couturier was helemaal in de wolken met het Russische volkskostuum (weelderige overgooiers, kichek, blouses, kokoshniks, sjaals en sjaals). Hij nam zelfs wat kleren mee naar de modehoofdstad. Sappige, pittoreske bloemen en ornamenten - dit alles Paul Poiret (jurken worden getoond op de foto) gebruikte om 's werelds eerste kledingcollectie met Russische motieven te creëren. Het heette Kazan.
Armyak door Paul Poiret
In de originele versie wordt dit element van het traditionele Russische kostuum opgevat als een boerenkaftan met rechte mouwen en een rug die niet is afgesneden bij de taille. De jas van Paul Poiret is een gestileerd pak, voor het eerst genaaid voor zijn vrouw Denise. Er werd een donkere luxe stof voor gebruikt, wat de originaliteit en kleur van de Russische stijl benadrukt.
Couturiers onsterfelijke creatie
De garderobe van een moderne vrouw is gewoon ondenkbaar zonder een elegante en sexy kokerrok. Ondertussen gaat de geschiedenis van zijn oprichting terug tot het begin van de twintigste eeuw. Het was toen dat het werd gemaaktprototype - "lame rok" jaar. Paul Poiret noemde het zo vanwege het feit dat de smalle zoom beweging belemmerde, en vrouwen werden gedwongen om in kleine stapjes te hakken. De kreupele rok vormde niet alleen de basis van het potloodsilhouet, maar ook van de godet, het beroemde en populaire zeemeerminsilhouet voor avond- en trouwjurken.
Boeken door P. Poiret
Ondanks het lot en de moeilijke levensomstandigheden publiceerde de couturier in de jaren dertig drie van zijn boeken: "Fashion and Finance", "Dressing the Age" en "Come Back!". Het zijn eigenlijk allemaal memoires. Kolossale werken, een genot om te lezen, een hele reeks beroemde namen, heldere gebeurtenissen tegen de achtergrond van de dramatische geschiedenis van de twintigste eeuw.
Vergetelheid van de grote modeontwerper
Vanaf de jaren 20 van de vorige eeuw begonnen grillige modetrends te veranderen, en ook de politieke omwentelingen in de wereld en oorlog hadden hier invloed op. In de geschiedenis is alles natuurlijk, en sommige namen worden vervangen door andere. Zo gebeurde het ook met Paul Poiret. Vooral onder zijn concurrenten wordt vaak de niet minder grote Coco Chanel genoemd. De modeontwerper kon zich simpelweg niet aanpassen aan zo'n snel veranderende wereld, waardoor hij uit de mode Olympus werd verdreven. Na 1925 bevond hij zich op de rand van de armoede en moest hij zijn atelier, collecties schilderijen en andere kunstvoorwerpen verkopen. Hij stierf in volledige vergetelheid en armoede in 1944. En slechts anderhalf decennium later herinnerde het publiek zich deze naam opnieuw - Paul Poiret. Schetsen en bewaard gebleven exemplaren van merkkleding werden tentoongesteld door zijn ex-vrouw. De tijd nam een andere wending, en na een verschrikkelijke oorlog te hebben doorgemaakt, wilden mensen die vergeten, heldere, ongebreidelde schoonheid.
In 2005 werden meer dan zeshonderd verschillende kledingstukken verkocht uit de persoonlijke collectie van Poirets vrouw en kinderen. Bij een deel van de kavels waren foto's uit een persoonlijk familiearchief gevoegd. Wonderbaarlijk bewaarde items (niet altijd in goede staat) werden verkocht aan 's werelds beroemde modemusea.
Paul Poiret is de koning van de mode van de twintigste eeuw, die vrouwen vrijheid gaf in letterlijke en figuurlijke zin. Hij maakte een revolutie in de damesgarderobe, de eerste die aanbood korsetten, lange vlechten op te geven en broeken te passen. De heldere ster van de getalenteerde meester scheen helaas niet lang, maar zijn naam staat voor altijd in de geschiedenis ingeschreven.
