De geschiedenis van de mode bestaat niet alleen uit veranderingen in kleding die in de loop van de tijd kunnen worden waargenomen. Het is ook de geschiedenis van de samenleving waarin deze of gene stijl bestond. Verschillende tijden wekten bij mensen de behoefte om verschillende kostuums te dragen. Middeleeuwse kleding is een van de duidelijkste voorbeelden van hoe sociale relaties de mode beïnvloeden.
Algemene kenmerken
Kostuum is een van de belangrijkste symbolen van sociale status in de middeleeuwen. Het bepaalde dat een persoon tot een bepaalde klasse en klasse behoorde.
De kledingstijlen van de vroege middeleeuwen zijn niet bijzonder divers. De mode-industrie is nog niet ontwikkeld zoals bijvoorbeeld in de Renaissance. De snit van jurken voor boeren en heren was hetzelfde, het verschil werd alleen waargenomen in materialen. In die tijd was de afbakening van de samenleving niet bijzonder merkbaar in uiterlijke tekenen. Kleding was de beste manier om jezelf uit te drukken, om op de best mogelijke manier te presenteren, dus alle mensen hebben kosten noch moeite gespaard in sieraden, versierde riemen en dure stoffen.
Middeleeuwen kleding: kenmerken
Het eerste en meest opvallende verschil kan worden beschouwd als het materiaal waaruit de jurken zijn gemaakt. Bij de productie van kleding werd katoen samen met linnen gebruikt, maar er werden verschillende soorten van deze stoffen gebruikt. Rijke mensen droegen linnen pakken, arme mensen droegen vaak jute en wol.
De kleur van de kleding deed er ook veel toe. De armen mochten bijvoorbeeld geen felle kleuren dragen, alleen vertegenwoordigers van adellijke families hadden zo'n voorrecht - ze kleedden zich in groene, rode en blauwe gewaden. Voor het gewone volk waren grijze, zwarte, bruine kleuren beschikbaar. Het ontnemen van het recht om kleding te dragen die is gemaakt in tinten die overeenkomen met de afkomst van een persoon was een van de zwaarste straffen in de samenleving.
Voor archeologen is kleding uit de middeleeuwen van groot belang. Foto's gemaakt tijdens de opgravingen laten zien dat het in het dagelijks leven moeilijk was om onderscheid te maken tussen een eenvoudige arbeider en een ridder. Huiskleding werd gemaakt van dezelfde materialen en verschilde niet in originaliteit.
Zelfde pakken
Kleding van de Middeleeuwen (vroeg stadium) wordt meestal gekenmerkt door zijn eenvoud en uniformiteit. Ze onderscheidde zich niet door diversiteit en was niet verdeeld in mannelijk en vrouwelijk. Over het algemeen maakten de kleermakers zich geen zorgen over de pasvorm van de drager, en meestal zat alles los en zelfs flodderig.
Opgemerkt moet worden dat het in deze periode was dat er een apart soort kleding voor de geestelijkheid was ingeburgerd. Voorheen droegen predikanten van de kerk hetzelfdekleedt zich zoals andere mensen. Byzantijnse invloed op de vorm van de geestelijkheid heerste, en dit kan worden beschouwd als het stadium van de geboorte van kerkkleding.
Verbinding met moderniteit
Kleding in middeleeuwse stijl heeft de moderne tijd op veel manieren beïnvloed. In deze tijd werden bijvoorbeeld knopen uitgevonden, die tegenwoordig op bijna elk kledingstuk aanwezig zijn. Tot de 12e eeuw werden kledingstukken bij elkaar gehouden met stropdassen of gespen die eerder mooi dan praktisch waren in het gebruik. Met de verspreiding van knopen werden deze elementen gemaakt van verschillende materialen: leer, been, metaal. Een dergelijke variëteit maakte het mogelijk om stoffen en knopen van gewaden harmonieus te combineren.
Gotische kostuumdetails
Kleding uit de Middeleeuwen begon te worden verrijkt met details. Er begon meer aandacht te worden besteed aan het versieren van kleding (borduurwerk), vooral aan de kraag van de jurk. Het was zo gesneden dat het ornament op het onderste hemd zichtbaar was. De riem werd ook een belangrijk onderdeel van de kledingkast: hij werd aan de voorkant vastgebonden en de lange uiteinden vielen tot aan de benen.
Met aandacht voor detail begon een nieuwe fase in de ontwikkeling van mode. Jurken kregen een nieuwe vorm, waarbij overtollige stukken werden weggegooid; kleding werd genaaid, rekening houdend met de kenmerken van het lichaam van elke persoon. Nu passen de pakken nauw bij de figuur, met de nadruk op al zijn voordelen. Men kan stellen dat het in dit stadium was dat de kleding van de Middeleeuwen een seculier karakter kreeg.
Gotische stijl in damesjurken manifesteerde zich in langwerpige silhouetten, hoge kragen, strakke vetersluiting in de taille. Kleren werden onder de borst opgetrokken, en dit creëerdeeen speciaal accent, een vleugje schoonheid van vrouwelijkheid en moederschap. Voor mannen manifesteerde de gotische stijl zich in getailleerde pakken, lang of kort. Jongeren kozen in de regel voor de laatste optie.
In die tijd werden verschillende materialen gecombineerd bij het maken van kostuums tegelijk: zijde, linnen, wol en leer werden gebruikt in de garderobe van de stedelingen. Dankzij dergelijke combinaties verscheen de eerste kledingstijl met een onderscheid tussen een korset en een rok, de laatste vanaf de taille. Nieuwe soorten materie, zoals stof, pasten zachtjes in de figuur.
Nieuwe kleurenschema's verspreidden zich ook: een pak voor een man bestond bijvoorbeeld uit twee helften van verschillende kleuren, meestal contrasterend in hun tinten.
De kleur had een enorme symbolische betekenis. Degene die zijn geliefde dame bediende, droeg bijvoorbeeld altijd de kleding van haar favoriete kleur. Hetzelfde gold voor de bedienden, die gekleed gingen in kleding die in tinten overeenkwam met de wapenschilden van hun meesters.
De meest populaire kleur in de middeleeuwen was geel, maar niet iedereen kon zich zo'n jurk veroorloven.
Nieuwe uitvindingen
Aan het einde van de 13e eeuw verlieten mensen het plooien, maar er verscheen kant in kostuums. Jurken werden versierd met bontranden, sjaals of capes werden toegevoegd aan de verplichte accessoires. De mantel werd ook vrij vaak gedragen, meestal versierd met bont en verschillende sluitingen. Het was gebruikelijk om een mantel over het hoofd te trekken. Vrouwen bedekten hun haar met lichte stoffen hoezen. De positie van de sluier gaf de stemming van de eigenaar aan: bijvoorbeeldde stof die over het gezicht was getrokken sprak van droefheid, en degene die op het hoofd was vastgebonden was vreugde.
De kleding van de Middeleeuwen werd in de loop van de tijd praktischer: nu je er munten in kon dragen, werd er meer aandacht besteed aan bewegingsvrijheid.
Veranderingen hadden ook invloed op de mouwen: vaak kwamen ze op de grond of werden ze verzameld. Vooral de wijde delen van de mouwen en rokken waren geplooid.
Hoofddeksels en accessoires
Kapsel speelde een belangrijke rol. Zowel mannen als vrouwen verzorgden hun hoofddeksel en krulden zelfs hun krullen met behulp van speciale hete tangen (dit is zoiets als moderne krultangen). En hoewel de kerk iets met hun haar verbood, luisterden stedelingen zelden naar haar op zoek naar mode. Lang, goed verzorgd haar was populair. Vrouwen verzamelden ze in verschillende kapsels die erg hoog waren. Ze waren versierd met bloemtakken en edelstenen. Vaak gebruikten ze voor het gemak speciale cilinders - gennins. Dit item ondersteunde het haar en kon zowel doorschijnend zijn als versierd met een vloeiende sluier.
De invloed van de Middeleeuwen op de geschiedenis van de mode
Er wordt aangenomen dat de gotische kleding van de middeleeuwen het meest gebruikelijk was in de Tsjechische Republiek. Tsjechische kleermakers werden de uitvinders van rokken en verschillende accessoires, kledingstijlen.
Het verschijnen van knopen, nieuwe soorten haarstyling en manieren om kleding te versieren heeft een enorme bijdrage geleverd aan de mode. De middeleeuwen kunnen worden beschouwd als een moeilijke tijd voor ontwikkelingculturen: pest, constante oorlogen en onontwikkelde geneeskunde - al deze factoren waren obstakels voor het vreedzame leven van mensen. Het is echter juist deze tijd die wordt gekenmerkt door de sprong van de samenleving naar het schone, die zal doorgaan in de Renaissance.
Kleding in de Middeleeuwen begon niet alleen voor praktische doeleinden te worden gemaakt, maar ook voor schoonheid. Niet alleen de kostuums werden versierd en getransformeerd, er vonden veranderingen plaats met architectuur, schilderkunst, literatuur en muziek. Hoe meer gecultiveerd de samenleving werd, hoe meer aandacht mensen besteedden aan subtiliteiten, en in alle dingen kon men een speciale esthetiek vinden.
De kleding van de Middeleeuwen verscheen in een van de mooiste en interessantste stadia in de ontwikkeling van mode. Van eenvoudige jurken die eruitzagen als monastieke soutanes, mensen kwamen tot rijkelijk versierde kostuums met enorme mouwen en decoratieve borduursels, interessante rokken en hoge kapsels. Jute en wol werden vervangen door linnen en zijde. De meest ongewone kleurenschema's werden weerspiegeld in kleding en accessoires, en experimenten met het combineren van stoffen stelden hen in staat zichzelf uit te drukken en hun individualiteit te tonen.
